[Juli3]

jcrois que t'as lue dans mes pensées pour ce post ^^
j'osais pas poser la question , ca semblait tellement evidement a tout le monde
bon promis , plus de honte si je comprend pzs quelque chose jte demande !!
encore merci

[✿gυιтαяιѕтα✿]

Juli3, le Aug 21 2008, 20:33, a dit :

jcrois que t'as lue dans mes pensées pour ce post ^^
j'osais pas poser la question , ca semblait tellement evidement a tout le monde
bon promis , plus de honte si je comprend pzs quelque chose jte demande !!
encore merci

Merci si toi ou les autres vous avez des questions même si c'est peut-être une question un peu bête hésitez pas à les poser y a pas de problèmes .

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LES GAMMES

QU'EST CE QU'UNE GAMMES ?

Les gammes sont des ensembles de notes, qui servent à structurer, tonaliser et analyser une mélodie voire toute une chanson.
Elles sont composées d'un ensemble de notes appelées degrés, qui sont d'ailleurs notés en chiffres romains(I = première note de la gamme; II = Seconde note de la gamme etc...)
Elles portent aussi des noms propres à chacunes d'elles :
I = Fondamentale , tonique; II = Seconde , sus-tonique ; III = Tierce, médiante ; IV = Quarte, sous-dominante ; V = Quinte, dominante ; VI : Sixte, sus-dominante ; VII = Septième, sensible, sous-tonique


LA GAMME MAJEURE

La gamme majeure est la gamme la plus simple, le fameux Do Ré Mi Fa Sol La Si Do que l'on connaît tous par exemple est la gamme de Do majeur qui est la gamme de référence. Pourquoi de référence ? Car si mes souvenirs sont exacts, c'est une suite de 7 notes faite par Bach pour éviter que les musiciens aient à réaccorder leurs instruments (Les # et les bemols en vérité sonnent différemment), c'est une sorte de concession : On joue moins juste, mais le jeu devient plus pratique. Elle était basée sur la gamme tempérée ou chromatique (Les 12 notes occidentales)Pourquoi Do majeur ? Simplement car c'est la première note de la gamme.
Pourquoi majeur ? Car les intervalles suivent une logique précise. En effet, les intervalles de tons entre chaque note de la gamme majeure sont :

I -1 ton > II -1 ton > III -1/2 ton > IV -1 ton > V -1 ton > VI -1ton > VI -1/2 ton > I
Donc sur Do majeur :
Do -1 ton > Ré -1 ton > Mi -1/2 ton > Fa -1 ton > Sol -1 ton > La -1ton > Si -1/2 ton > Do

Toutes les gammes majeures (dans l'odre des degrés : I II III IV V VI VII) :

Do--> Do Ré Mi Fa Sol La Si
Ré--> Ré Mi Fa# Sol La Si Do#
Mi--> Mi Fa# Sol# La Si Do# Ré#
Fa--> Fa Sol La La# Do Ré Mi
Sol--> Sol La Si Do Ré Mi Fa#
La--> La Si Do# Ré Mi Fa# Sol#
Si--> Si Do# Ré# Mi Fa# Sol# La#

LA GAMME MINEURE

La gamme mineure est en faite la même gamme que la majeure (on verra pourquoi après:), sauf que celle-ci possède une tierce, une sixte et une septième mineures, c'est-à-dire baissées d'un demi-ton. Donc les intervalles de tons ne sont plus les mêmes que ceux cités ultérieurement, on aura plus effectivement Do Ré Mi Fa Sol la si Do mais Do Ré Ré# Fa Sol Sol# La# Do. Regardons d'un peu plus près :

Do -1 ton > Ré -1/2 ton > Ré# -1 ton > Fa -1 ton > Sol -1/2 ton > Sol# -1ton > La# -1 ton > Do
On remarque que les intervalles de tons sont maintenant :
I -1 ton > II -1/2 ton > III -1 ton > IV-1 ton > V -1/2 ton > VI -1ton > VII -1 ton > I

Avec ce schéma, on a donc toujours des tierces (Ré#), sixtes(Sol#) et septièmes(La#) mineures quelque soit la fondamentale ou tonalité (première note de la gamme) que l'on choisit.

Pourquoi les gammes majeure et mineure sont relatives ? Simplement car une pour tonalité majeure donnée, un autre tonalité mineure correspond. Par exemple la gamme de La mineure est la même que celle de Do majeure.

Alors, Do majeur, facile je l'ai dis plus haut :
Do -1 ton > Ré -1 ton > Mi -1/2 ton > Fa -1 ton > Sol -1 ton > La -1ton > Si -1/2 ton > Do

Et La mineur :
Alors notre fondamentale est La, prenons le schéma de la gamme mineure :
I -1 ton > II -1/2 ton > III -1 ton > IV-1 ton > V -1/2 ton > VI -1ton > VII -1 ton > I
Là facile ! Il n'y a plus qu'à remplacer les notes !
La -1 ton > Si -1/2 ton > Do -1 ton > Ré-1 ton > Mi -1/2 ton > Fa -1ton > Sol -1 ton > La

Par contre la seule chose qui change, c'est l'ordre des degrés, c'est pour cela qu'il ne faut pas se dire sans réflechir, je vais jouer en La mineur dès qu'on voit du Do majeur car si on veut jouer sur la quinte par exemple, on risque de faire une jolie bouillie de note, ou faire quelque chose de joli en pensant avoir joué la quinte de La min (Ré) alors que c'est la Seconde de Do !
On appelle ces gammes mineures des mineures relatives : La mineure est la gamme mineure relative de do, et Mi mineur de Sol aussi !

Toutes les gammes mineures (dans l'odre des degrés : I II III IV V VI VII) :

Do-> Do Ré Ré# Fa Sol Sol# La#
Ré-> Ré Mi Fa Sol La La# Do
Mi-> Mi Fa# Sol La Si Do Ré
Fa-> Fa Sol Sol# La# Do Do# Ré#
Sol-> Sol La La# Do Ré Ré# Fa
La-> La Si Do Ré Mi Fa Sol
Si-> Si Do# Ré Mi Fa# Sol La


LES AUTRES GAMMES

Il existe en effet une multitude d'autres gammes (ce serait trop facile sinon ), comme les altérations de la gamme mineure : Mélodique et Harmonique, la seule différence entre les deux tient sur une note . D'ailleurs si on parle de la gamme mineure "normale", on va parler de gamme mineure naturelle.

-Pour mineure mélodique :
I -1 ton > II -1/2 ton > III -1 ton > IV-1 ton > V -1 ton > VI -1ton > VII -1/2 ton > I
Voyons ce que ça donne pour La :
La -1 ton > Si -1/2 ton > Do -1 ton > Ré-1 ton > Mi -1 ton > Fa# -1ton > Sol# -1/2 ton > La
-Mineure Harmonique :
I -1 ton > II -1/2 ton > III -1 ton > IV-1 ton > V -1/2 ton > VI -1+1/2ton > VII -1/2 ton > I
Voyons ce que ça donne pour La :
La -1 ton > Si -1/2 ton > Do -1 ton > Ré-1 ton > Mi -1/2 ton > Fa -1+1/2 ton > Sol# -1/2 ton > La

Après ce n'est qu'une question de goût et de couleur
Il y a aussi les fameuses gammes pentatoniques, utilisé pour tout ce qui touche au rock. Ce sont des gammes simplifiées dans le sens où on omet la quarte et la septième ne laissant plus que cinq notes, d'où le nom pentatonique
Enfin, il y a les gammes dites "éxotiques" comme les gammes chinoise,algérienne, byzantine, balinoise, bartok où hongroise .

Voilà pour les gammes !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LES ACCORDS

Cette partie risque d'être un peu plus compliquée, n'hésitez donc pas à relire le petit cours sur les gammes si vous n'êtes pas sûr d'avoir bien assimiler le principe.

LES ACCORDS OUVERTS

Les accords basiques sont les premiers accords que l'on apprend en haut du manche et en barrés. On dit qu'ils sont basiques car en faite ils ne sont composés que d'une fondamentale, d'une tierce et d'une quinte.
"Ouh la la keskel dit celle là !? "
En faite ça n'a rien de compliqué, lorsqu'on veut jouer un accord de Sol par exemple, on va pas faire que des Sol ! Pour donner un peu d'ampleur et d'harmonie à l'accord on va jouer la tierce et la quinte de la fondamentale (première note de l'accord), après expliquer pourquoi reviendrait à faire un cour de physique sur les fréquences, et là ce n'est plus mon domaine. Retenons juste que ça sonne bien !

Alors donc pour mon accord de Sol, voyons ce que ça donne :

--3--Sol
--0(ou 3)--Si (ou Ré)
--0--Sol
--0--Ré
--2--Si
--3--Sol

Je ressors mon super schéma des gammes majeures :
Sol -1 ton > La -1 ton > Si -1/2 ton > Do -1 ton > Ré -1 ton > Mi -1ton > Fa# -1/2 ton > Sol

Alors dans la tablature au dessus on a Sol, ok rien de compliqué c'est la fondamentale, ensuite on a Si, voyons dans le schéma...C'est la tierce ! Facile non ? Enfin on a un Ré qui est incontestablement la quinte.
On a donc la suite Fondamentale+tierce+quinte ce qui est bien un accord ouvert !
Il est important de savoir que quelques soient l'ordre et le nombre des notes l'accord reste toujours le même.
On dit d'ailleurs d'un accord qui ne commence pas par la fondamentale qu'il est renversé. Au premier degré si la première note est la tierce et au second degré si la première note est la quinte.

Tout ceci était bien entendu pour les accords majeurs, je ne fais pas une autre sous partie pour les accords mineurs car la seule chose qui change est la tierce qui est diminuée d'un demi-ton (soit une frette).
Prenons par exemple le Lam :
--0--Mi
--1--Do
--2--La
--2--Mi
--0--La

Si on regarde d'un peu plus près, on a la fondamentale (La), la quinte (Mi) et Do qui est en faite la tierce mineure.
Vérifions avec notre petit schéma de la gamme mineure :
La -1 ton > Si -1/2 ton > Do -1 ton > Ré-1 ton > Mi -1/2 ton > Fa -1ton > Sol -1 ton > La
Do est bien la tierce mineure !

Des accords peuvent être aussi basés sur d'autres degrés comme le deuxième, quatrième, septième sixième et j'en passe, Vous pouvez déjà imaginer le nombre de possibilités en matière de création d'accords !

LES AUTRES ACCORDS

Voilà de quoi se délier les doigts et tester de nouvelles sonorités étranges venus d'ailleurs
Alors fesons dans l'ordre :
*Les accords suspendus (sus) : Ce sont les accords basiques auxquels on rajoute une seconde(sus2) ou une quarte(sus4).
Exemple : Emsus2

G--0--G(Tierce mineure)
D--4--F#(Seconde)
A--2--Si(Quinte)
E--0--Mi(fondamentale)

ou

E--2--F#(Seconde)
B--0--Si(Quinte)
G--x--
D--2--Mi(fondamentale)
A--2--Si(Quinte)
E--0--Mi(fondamentale)

*Les accords sixième (6) : Tout simple un accord basique avec une sixte majeure.
Exemple : La6

E--2--Fa#(sixte)
B--2--Do#(Tierce)
G--2--La(fondamentale)
D--2--Mi(quinte)
A--0--La(fondamentale)
E------

*Les accords septième (7) : Comme d'hab, accord de base avec une septième mineure, attention par contre, lorsque ce n'est pas précisé, c'est par définition une septième mineure.

E--0--Mi(fondamentale)
B--0--Si(quinte)
G--1--Sol#(Tierce)
D--0--Ré(septième mineure)
A--2--SI(quinte)
E--0--Mi(fondamentale)

On peut avoir plusieurs types d'accords septièmes, par exemple les accords mineurs septièmes(m7), donc une 7ème mineure et une tierce mineure, les accords de septième majeure (7M), et enfin les accords mineurs avec une septième majeure (m7M).
Aussi, on peut mélanger les accords septième avec les accords suspendus (7sus2 ou 7sus4), enfin on peut faire tout plein de "mix"

*Les accords diminués (dim) : Ces accords étranges sont des accords basiques dans lesquels on a baissé la tierce et la quinte d'un demi-ton et rajouter une sixte. En gros il faut retenir qu'on prend un accords sixième et qu'on baisse tout d'un demi-ton sauf la fondamentale et la sixte.
Exemple : Ladim

E--2--Fa#(Sixte)
B--1--Do(tierce mineure)
G--2--La(Fondamentale)
D--1--Ré#(Quinte diminuée)
A--0--La(quinte)
E-----

*Les accords augmentés (aug) : C'est le même principe que les accords diminués, sauf que la on augmente tout d'un demi-ton. On a donc une tierce majeure, et une quinte augmentée (ou sixte diminuée).
Exemple : Daug

E--2--Fa#(Tierce majeure)
B--3--Ré(Fondamentale)
G--3--La#(Quinte augmentée)
D--0--Ré(fondamentale)

*Les accords renversés : Ce sont tous simplement les accords ouverts dont la basse n'est pas la fondamentale mais la tierce ou la quinte.
Exemple : Do renversé à la quinte (Sol)

E--0--Mi(tierce)
B--1--Do(Fondamentale)
G--0--Sol(quinte)
D--2--Mi(Tierce)
A--3--Do(fondamentale)
E--3---Sol(quinte)

Voilà pour ce cours sur les accords !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

Salut si vous avez des questions hésitez pas surtout ! :guitar_player:

[diezidk]

fantastique travail guitarista c'est toi la meilleure

Merci pour tous ces mini cours qui expliquent de façon détaillée des points de techniques clef pour jouer de la guitare.

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LES CORDES

LA CORRESPONDANCE DES DIAMETRES ET NUMEROS

Principe
Les chiffres 10-46 (par exemple), correspondes au tirant des cordes, 10 pour la plus petite corde et 46 pour la plus grosse. Le chiffre reflète le diamètre de la corde

Formule de calcul
Tirant = 40 x Diamètre (mm)
Diamètre = Tirant /40

Exemple pour un jeu complet
Pour un jeu de cordes 10/46, on peut décomposer le pack en (de la plus petite à la plus grosse) :

1 ère corde : 10 --> 0.25 mm
2 ème corde : 13 --> 0.32 mm
3 ème corde : 17 --> 0.42 mm
4 ème corde : 26 --> 0.65 mm
5 ème corde : 36 --> 0.90 mm
6 ème corde : 46 --> 1.15 mm

LES MARQUES DE CORDES LES PLUS CONNUES

- Ernie Ball
- D'Addario
- Dean Markley
- Martin
- Elixir

LES TYPES DE CORDES

Guitare folk
Les cordes d'une guitare folk sont en métal, elles sont généralement recouvertes de bronze.
La tension mécanique sur le manche d'une guitare folk, est d'environ 75 Kg.

Guitare classique
Les cordes d'une guitare classique sont en nylon pour les trois plus petites et en nylon filé métal pour les trois plus grosses, on trouve également des cordes en carbone.
La tension mécanique sur le manche d'une guitare classique, est d'environ 45 Kg.

Attention, il n'est pas possible de monter des cordes en métal sur une guitare classique (guitare non prévue pour supporter la tension mécanique plus élevée des cordes en métal).

Guitare électrique
Les cordes d'une guitare électrique sont en métal plaqué nickel ou en acier inoxydable.
La tension mécanique sur le manche d'une guitare électrique, est comprise entre 70 et 80 Kg.

QUAND CHANGER LES CORDES ?

Deux types de situations peuvent se présenter :
Une corde vient de casser
Si vos cordes sont toutes neuves vous pouvez acheter la corde à l'unité pour le remplacement; si votre jeu de corde est assez ancien il faut procéder à un changement complet du jeu car vous risquez d'en casser d'autres assez rapidement.
Votre jeu de cordes est ancien
Il n'y a pas de règle universel concernant le changement complet d'un jeu de cordes, cela dépend essentiellement du nombre d'heures de jeu et de la transpiration qu'émettent vos doigts. Ces paramètres induisent l'oxydation des cordes et peuvent nuire au toucher et à la qualité acoustique des cordes.
Vous trouvez que vos cordes ont un aspect terne et qu'elles n'ont plus le son claquant du début? Il est temps de changer entièrement votre jeu de cordes.

PROLONGER LA DUREE DE VIE DES CORDES

Voici quelques astuces, qui permettent d'augmenter la durée de vie de vos cordes:
- Lavez vos mains avant de jouer.
- Nettoyer ses cordes une par une avec un chiffon doux après chaque session de jeu.
- Acheter des cordes enduites de téflon (attention, ce type de corde est plus chére)

Volà pour ce cours !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

ACHAT D'UNE GUITARE

LA CAISSE

Que ce soit une classique ou une folk,la qualité est déterminante.Préférer une caisse en bois plein(pas de lamellé)ou au minimum la table.On peut le contrôler en regardant la tranche du trou de résonance(les fibres du bois sont visibles) ou avec un petit miroir glissé à l'intérieur.Les fibres du bois doivent correspondre entre l'intérieur et l'extérieur.C'est valable aussi pour le dos et les éclisses.
Faire attention à la finition.Regarder les joints de fond,les filets.Même chez les luthiers on trouve des raccords très moches.Attention aussi aux chocs que la caisse a pu subir.Les rayures sur une guitare d'occasion sont normales,elles font partie de son vécu,mais il ne faut pas qu'elles soient trop prononcés(Fragilisation...)
Regarder le chevalet.Il ne doit pas se décoller(problème de tension...)
La jonction manche/caisse ne doit pas présenter de jour.

LE MANCHE

Le manche doit être droit.Regarder la guitare en visant la caisse à partir de la tête.Il ne faut ni vrille,ni creux.sur une guitare folk ou électrique,on pourra peut être rattraper un creux en réglant le truss road,mais pas sur une classique!
Les frettes doivent être correctement logées dans leur rainure;
On vérifiera si le diapason est bon(si la guitare est juste)en mesurant la longueur de corde vibrante (de sillet à sillet)puis en la divisant par deux.Le résultat doit être égal à la longueur entre le sillet et la douzième frète.

LES MECANIQUES

Elles ne doivent pas présenter de jeu.Actionnez les mécaniques,bougez les.
Après,il reste les critères subjectifs...Le look vous plait?Vous êtes à l'aise sur manche?Elle sonne comme ça elle vous plait?(n'hésitez pas à jouer un peu avant de l'acheter,n'ayez pas honte de votre niveau de débutant,il ne sert à rien de vouloir épater le vendeur,des guitaristes il en voit tous les jours et des sûrement meilleurs que vous...)

Volà voilà !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LE TENUE DU MEDIATOR

Le médiator se positionne entre l'index et le pouce.

Le flanc de l'index tout comme le pouce couvrent environ 80% du médiator. Le médiator dépasse un tout petit peu. Essayez de comparer le médiator à un stylo : Si vous tenez votre stylo près de la plume votre écriture est précise alors que si vous tenez votre stylo à l'extrémité votre écriture ressemble à celle d'un enfant de 4 ans :

Pour les droitiers :

Pour les gauchers :


La pression de tenue du médiator est légère mais il ne doigt pas glisser. Il ne faut pas presser le médiator trop fort sinon votre main est tendue.
Si votre médiator glisse en cours de jeu, entraînez vous à rectifier sa position (votre majeur peu alors vous servir pour faire pivoter votre médiator).

Les autres doigts de la main sont détendus c'est-à-dire qu'ils ne sont pas tendus en l'air ni recroquevillés dans la main. Ils ne doivent pas non plus être appuyés sur la plaque ou le corps de la guitare pour vous aider à vous repérer.
Le poignet dit-être détendu tout comme l'ensemble du bras.

Voilà pour le médiator !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LE HAMMER ON OU PULL OFF

Un petit cours sur le Hammer on :
Le hammer on et le pull off ont été regroupés dans le même exemple car il s'agit en fait du même effet.

Ces deux effets consistent à jouer deux notes successives en ne grattant la corde qu'une seule fois.

Pour mieux comprendre expliquons d'abord le hammer on :

Sur la tablature on représente le hammer on avec un arc de cercle qui relie deux notes accompagné d'un H en dessous de la tablature.

Dans l'exemple qui suit on peut voir plusieurs hammer on qui commencent en case 3 et finissent en case 5.
Cela signifie que l'on doit jouer la note en case 3 de façon normale en mettant son index sur la case et en grattant la corde une première fois, puis, vous allez immédiatement placer votre annulaire en case 5 en pressant votre doigt fermement sur la corde afin de faire sonner la corde sans avoir besoin de la gratter une seconde fois.

Le pull off consiste en la même opération (on remplace juste le H par un P sur la tablature) mais dans l'autre sens car si un hammer on se fait toujours du grave vers l'aigu, le pull off se fait toujours de l'aigue vers le grave. On peut constater que les pull off de notre exemple sont en fait les hammer on à l'envers.

Pour réaliser ces pull off, commencez par placer votre annulaire en case 5 et votre index en case 3, puis jouez la première note normalement et relevez très rapidement votre index afin de laisser sonner la seconde note en case 3.



Voilà pour ce cours !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LE SLIDE

Un tit cours sur le sliiiide :
Alors le slide possède un point commun avec le hammer on :

il permet de jouer deux notes successives en ne grattant la corde qu'une seule fois, mais en plus il permet de le faire avec un seul doigt.

On représente le slide courant (de type legato) avec un arc de cercle au dessus des notes, un trait oblique entre les notes et la mention sl. en dessous de la tablature.

Le mot slide signifie glisser en français, et pour faire un slide il suffit de faire glisser son doigt d'une case à l'autre.

Si on prend l'exemple du slide de la case 3 à la case 5, il suffit de jouer la première note de façon normale avec son index puis de le faire glisser jusqu'à la case 5 en passant par la case 4 tout en maintenant le doigt toujours fermement appuyé sur la corde.
Idem pour l'opération inverse de la case 5 à la case 3.


Voilà pour ce cours .

[rikiki2008]

le slide

enfin 1 explication simple qui me permet de comprendre ce que sa veux dire quant je regarde 1 tablature

mais j'aimerais comprendre comment calculer le temp entre les notes

par la meme occasion je profite pour vous dire que de tous les sites visite
le votre est celui qui ma apporte le + d'info meme si je comprend pas tous lol
et que certain poste reste sans reponce meme negative

[Juli3]

ah que dire .... bah d'abord merci ?!
puis le ptit cours sur les corde est super (jviens de me rendre compte que ma nouvelle gratte avait des cordes D'addario )
puis aussi merci pour lepost sur le hammer on et celui sur le slide.
ce que je trouve de trés bien c'est que c'est bien résumé parce que j'avais déja regarder des explications similaires sur des sites mais ils avaient tous une explication différente et c'est difficile de tout regrouper quand on est débutant

[✿gυιтαяιѕтα✿]

Salut alors déjà merci de rester fidèle à ce sujet c'est gentil et merci pour les tit compliments !
Et concernant la question de Rikiki sur le temps entre les notes j'aie fais un cours au début du sujet sur le solfège si tu veux comprendre le temps des notes . Voilà
Concernant la suite je suis entrain de préparer des cours sur le bend et le vibrato !voili voilà !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LE BEND

Le bend est un effet qui consiste tirer sur la corde avec le doigt avec lequel on la pince afin de modifier la hauteur de la note que l'on joue.

Sur la tablature les notes bendées sont représentées par une flèche verticale suivie d'une annotation du type Full ou ½ qui indique l'intensité avec laquelle on doit bender la corde.
Sachez simplement que l'annotation Full signifie que l'on doit tirer sur la corde pour qu'elle sonne 1 ton plus haut , c'est-à-dire une note plus haut (un Do en full bend devient un Ré), et que les annotations ½ et ¼ sont proportionnelles en intensité par rapport au full bend.

Dans un premier temps fiez vous à votre oreille pour reproduire l'intensité du bend indiqué sur la tablature.

Pour bien bender une corde, maintenez le doigt qui pince la corde fermement appuyé sur le manche et poussez avec sur la corde pour la faire glisser latéralement soit en direction de la corde du dessus, soit en direction de la corde du dessous comme si vous vouliez les rapprocher.
En faisant ceci vous augmentez la tension de la corde qui sonne de façon plus aigue.

Voilà pour ce cours !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LE VIBRATO

Le vibrato comme son nom l'indique est une technique qui permet de faire vibrer les notes que l'on joue.

Attention, on parle ici de l'effet vibrato que l'on produit avec les doigts de sa main gauche et non pas de l'effet produit avec le vibrato qui équipe certains modèles de guitares électriques et acoustiques.

On représente l'effet vibrato à l'aide d'une ligne sinusoïdale au-dessus de la tablature.

Pour effectuer un vibrato, il suffit de jouer la note en faisant ''trembler'' la corde avec votre doigt qui doit lui-même effectuer comme un mouvement de tremblement tout en restant appuyé fermement contre le manche.


Voilà pour le vibrato !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

ANALOGIE ENTRE LA TAB ET LA GUITARE

ANALOGIE ENTRE LE DIAGRAMME ET LA GUITARE

Voilà pour ce cours ! En espèrant que ça vous aura aider !

[Taisetsu]

♥♫Guitarista♫&, le Aug 24 2008, 11:58, a dit :

Le vibrato comme son nom l'indique est une technique qui permet de faire vibrer les notes que l'on joue.

Attention, on parle ici de l'effet vibrato que l'on produit avec les doigts de sa main droite

C'est pas plutôt la main gauche ?

Merci pour tout ^^

[✿gυιтαяιѕтα✿]

Taisetsu, le Aug 24 2008, 13:18, a dit :

C'est pas plutôt la main gauche ?

Merci pour tout ^^

Exacte petite erreur de ma part c'est la main gauche bien sûr merci de l'avoir remarqué !

[✿gυιтαяιѕтα✿]

LES "DEAD NOTES"

Les "dead notes" (notes mortes) constituent une technique de jeu guitare main gauche particulièrement percutante et très intéressante au niveau du groove et de la rythmique.

Marquées par des "x" sur les tablatures, les "dead notes" se jouent en attaquant normalement les cordes avec la main droite, tout en relâchant la pression des doigts de la main gauche. L'effet de percussion produit est proportionnel au relâchement de la pression des doigts sur les cordes.

Il est souvent coutume de jouer les "dead notes" en barrant d'un doigt de la main gauche toutes les cordes afin d'éviter de faire sonner des cordes à vide ou des notes qui ne devraient pas.


Voilà pour les "dead notes"